Трембовельская наталья львовна 43 года москва сайт знакомств

Русские знакомства в дрездене

определяется руководством области на каждый год .. вале «Музыка друзей ∏ в Москве в году, сочи- .. людей в результате знакомства с набросанной на E. Гогина. O классификации хоровых миниатюр адыгейских композиторов 1 Наталья Дмитриевская завоевала IV премию и диплом на. Я был в Париже в разное время года, и у меня сложилось впечатление, что это .. Феодосиевич Красноскулов. Вспоминает Наталья Викторовна Макарова, . предполагающий общение, знакомства, обмен опытом, постоянный рост, . Отчетные концерты композиторов Ростова, Москвы, Свердловска год. года родилась актриса ТАМАРА МАКАРОВА. . 11 авг в . Стихотворение написано в октябре года в Москве, куда Пушкин был Лариса Трембовельская, Ф. Бастунопулос, Ирина Печерникова, Наталья Поражала несравненной красотой Александра Львовна: гордая .

САЙТЫ ЗНАКОМСТВ. СТОИТ ЛИ БЫСТРО СОГЛАШАТЬСЯ НА ВСТРЕЧУ?

Это была современная постановка, современная сценография. Я ничего не имею против современной режиссуры, но постановщик всегда должен уважать первоначальный замысел композитора. Они не должны быть современными ради современности.

Это не должно быть самоцелью. Россини и к балету П. Музыка она и есть музыка. Нет, конкретных замыслов пока. Самое важное, чтоб это было нужно театру. Приходилось ли вам дирижировать современную музыку? Приходилось, когда я был руководителем театра в Киете. Премьера была в Монте-Карло потом в Милане. Это случится тогда, когда у меня будет время, и мои ростовские друзья вновь пригласят. Как только появится возможность продирижировать новую оперу или симфонический концерт.

Когана, вечер камерных опер, концерт камерной инструментальной и вокальной музыки, вечер музыки молодых композиторов. Имена одних председателей правления это имена видных музыкантов, известных не только в нашем городе, но и за его пределами: За 70 лет в ряды Союза вступили десятки композиторов и музыковедов.

Ни для кого не секрет, что творческие союзы в те далекие времена создавались в нашей стране как организации, выполняющие идеологические установки вышестоящих органов.

Разумеется, и великие мастера, и более скромные труженики пятилинейного нотоносца обходили их, как могли, но всё равно все хорошо знали: В то же время, входить в состав Союза композиторов было не просто престижно, членство давало еще и ряд привилегий: Поступали заказы на создание произведений в различных жанрах; произведения закупались Союзом, и композитору за это платились, прямо скажем, немалые по тем временам деньги.

Композитор имел возможность постоянно исполняться как у себя на Родине, так и за ее пределами; ноты публиковались. Оплачивались командировки на фестивали и концерты в стране и за рубежом; переписка нот Члены Союза имели право на дополнительную жилплощадь.

Регулярно проходили пленумы и съезды СК, что позволяло композиторам общаться друг с другом, знакомиться с чужой музыкой, показывать. Но за творческую независимость надо платить. Финансирование творческих союзов фактически прекратилось, льготы испарились Однако подобные объединения людей искусства не спешат сходить со сцены, стараются выживать, кто как.

И сами творцы продолжают считать себя членами сообщества, испытывают потребность в общении с коллегами, преданными, как и ты сам, профессии. В частности, о тесной взаимосвязи поколений, о преемственности традиций. Я вступил в Союз в году, и сразу обратил внимание на то, что уже признанные 12 13 мэтры А.

Артамонов тогдашний председательЯ. За время своего существования на долю Союза выпало множество испытаний, связанных, прежде всего, с местом обитания. Сегодня мало кому известно, что с момента своего рождения СК поселился на ул. Серафимовича, в старом доме, в очень маленьком помещении.

Потом, много лет спустя, был период, когда организация размещалась в здании консерватории там, где сейчас находится административное помещение библиотеки. Следующая страница в этом отношении самая светлая и радостная. Благодаря авторитетному ходатайству Михаила Шолохова, в году Ростовскому отделению Союза писателей выделили здание бывшей областной больницы на улице Пушкинской, вблизи пр.

В этом же великолепном строении нашлось место и для композиторской организации. Дом писателей и композиторов. На протяжении многих лет этот красивый старинный особняк и был настоящим домом для всех его обитателей. Здание находилось на балансе города и предоставлялось двум союзам в безвозмездную аренду на 20 лет. Наличие свободных площадей позволило разобрать и разместить библиотеку, а она тогда была одной из солиднейших во всем Южном регионе, так как собирать ноты и книги по музыке начали с самого основания, с года.

В году писателей и композиторов лишили их Дома на Пушкинской за неуплату коммунальных услуг. Вспоминает Наталья Викторовна Макарова, занимающая должность бухгалтера СК на протяжении уже более 30 лет: А на улице в это время шел сильный дождь.

Правда, предоставив Союзу всего одну комнату. Но и этого оказалось достаточно для того, чтобы не дать организации бесследно раствориться в пространстве. В году грянул очередной переезд, на сегодня последний, в здание Ростовской консерватории, которое однажды уже было местом жительства Союза.

Наверное, это и неудивительно, ведь консерватория единственное место во всем городе, где воспитываются профессиональные композиторы и музыковеды. К 13 Ростовской композиторской организации 70 лет тому же почти все члены СК являются педагогами консерватории.

Камертон ВЕСТНИК АСТРАХАНСКОЙ ГОСУДАРСТВЕННОЙ КОНСЕРВАТОРИИ ВЫПУСК 15

В благодарность за это решением правления организация передала консерватории в постоянное пользование большую часть своей библиотеки. В момент переезда в распоряжение Союза были выделены три аудитории, но позднее, в связи с появлением в консерватории новых отделений и возросшей потребностью в учебных аудиториях, их количество сократилось до одной общей площадью чуть больше четырех квадратных метров.

А заместитель председателя и ответственный секретарь РО СК, профессор Геннадий Юрьевич Толстенко видит проблему не в отсутствии здания или какого-либо другого собственного помещения, а в отсутствии своей концертной площадки: Ведь для композитора что главное? Вспомним, что с момента основания СК был, с одной стороны, на государственном обеспечении, а с другой стороны, имел собственный фонд, ежемесячно пополняемый членскими взносами.

Сумма набиралась немалая, что позволяло решать всевозможные текущие проблемы. С момента выселения из здания на Пушкинской над организацией как будто повис тяжелый рок: Весьма кстати пришлась небольшая помощь губернатора области В. Чуба из средств резервного фондаа также поддержка Российского СК, прекрасно понимающего проблемы региональной организации.

Но вскоре помощь осталась только от губернатора, и ее едва хватает на оплату аренды, расходы на телефон и заработную плату всего трех сотрудников председателя, ответственного секретаря и бухгалтера. В аналогичной ситуации находятся композиторские организации не только в Ростове-на-Дону, но и ряде других городов, например, Ставрополе, Волгограде, Астрахани.

Люди искусства одни из самых ранимых и незащищенных сегодня оказались просто брошенными на произвол судьбы. Выход члены Союза видят в принятии Закона о статусе подобных союзов как профессиональных организаций.

Пока же Союз композиторов как и Союз писателей, Союз художников и др. Конечно, не так, как раньше, но по мере возможности. Сегодня именно искусству отведена функция воскрешения, и именно искусством определяется лицо нашей страны. Даже сейчас все равно есть композиторы, которые пишут и будут писать, несмотря ни на что, и музыковеды, которые работают так же, как и.

СК сегодня продолжает свою работу, просто она не получает такого общественного резонанса, как раньше. В рамках СК продолжают проходить фестивали, например, Ростовские композиторы детям, с года он проходит один раз в три года. Такой фестиваль просто необходим сегодня не только нашему городу, но и всей стране, он дает возможность композиторам через свою музыку обратиться к самым благодарным слушателям детям.

Вступает ли сегодня молодежь в Союз композиторов? За ответом на этот же вопрос я обратилась к тем, кто вступил в Союз не так давно, но уже успел себя там зарекомендовать: Какие проблемы стоят сегодня перед молодыми композиторами, и как их решить?

Но, даже при всем при этом, он держится, проходят концерты, есть возможность заявить о себе не только в нашем городе, но и за его пределами. Так, в году состоялся концерт в Питере, где наши композиторы заинтересовали немецкое издание, это уже о многом говорит Вступать стоит не только молодым композиторам, но, что немаловажно, и теоретикам. Одна из основных проблем состоит в том, что сегодня молодые теоретики если и знают современную музыку, то не до конца понимают, каким языком нужно о ней говорить.

Сегодня ситуация такова, что в Союз берут если не всех подряд, то много лишних, и это обидно. Вообще в нашей стране мало внимания уделяется искусству, особенно современному. Поинтересовалась я и мнением молодого композитора светланы дремлюги, которая недавно окончила консерваторию, но пока не является членом СК: Нет возможности исполняться, или еще банальней успеть совместить процесс творения и добычу куска хлеба Но даже при всем этом я очень хочу, что бы СК принял меня в свои ряды.

Да потому, что это особый мир, предполагающий общение, знакомства, обмен опытом, постоянный рост, внутреннее обновление и развитие. Общалась и с более взрослыми музыкантами.

Все мы пережили большие перемены: Деятельность Союза тесно связана с деятельностью консерватории, возник приток молодых сил, ярких, сильных профессионалов, которые подняли музыку в Ростове на новый уровень. Ростовское отделение сегодня по праву можно назвать одним из лучших.

Я с уважением отношусь к личности каждого, кто в СК, ведь каждый это масштабная, крупная фигура, интересная своим видением мира. Тут люди занимаются настоящей, живой музыкой. Не было ни одного жанра, к которому бы не обратились ростовские композиторы. В юбилей принято оборачиваться назад, оценивая и подводя итоги всему тому, что было на этом длинном пути. С чем пришел к своему юбилею СК? На мой взгляд, главное в том, что, пройдя все испытания, которые были ему уготованы, он не распался и продолжает существовать.

К сожалению, именно существовать, а не жить полнокровной жизнью. Он достоин долголетия, ибо необходим композиторам и музыковедам всем тем, кто когда-то связал, и кто еще свяжет свою жизнь с этой организацией. Лучше всего об этом сказала композитор, профессор аракс матевосян: Соколова Ростовская композиторская организация: Гнесиных по двум специальностям на фортепианном факультете ее педагогом был А.

Иохелес, на историко-теоретическом К. Розеншильдона затем много лет проработала педагогом Ростовского училища искусств, лектором областной филармонии. Еще в е годы она пришла в Ростовскую организацию Союза композиторов, вначале работником аппарата, затем была принята в члены Союза С первых дней работы в РОСК она стала буквально незаменимой в каждой из областей своей деятельности просветителя, исполнителя, летописца.

Малая толика ее трудов в этом последнем из названных качеств и предлагается вниманию читателей. Обладательница еще одного диплома педагога-историка, А. Соколова прекрасно знает, сколь ценна и необходима письменная фиксация факта.

Из ти лет существования Ростовской организации Союза композиторов более ти прошли у нее на глазах. Она лично знала и тесно общалась с музыкантами, которых давно нет с нами, печатала в прессе многочисленные рецензии, обзоры, творческие портреты, активно участвовала в проводимых РОСК мероприятиях.

Потом, уже в е годы, когда организация на сравнительно долгий срок обрела достойное помещение, Анна Антоновна самоотверженно разбирала архив. Многие из членов Союза помнят ее, раскладывающую по папкам афиши и буклеты, составляющую каталог или стоящую на высокой лестнице перед огромными стеллажами, где она расставляет немаленькую нотную библиотеку.

Не будет преувеличением сказать, что сегодня А. Соколова самый информированный человек по части вопросов, связанных с давним прошлым композиторской организации. В этом году она любезно предоставила в наше распоряжение свои материалы, которые собирала и систематизировала на протяжении нескольких десятилетий, рабочие дневники, краткие биографические справки 2.

Эти записи бесценный материал для будущих историков. Редколлегия считает своим приятным долгом поблагодарить А. Соколову за ее бескорыстный дар. Соколовой в связи с летием опубликован в прошлом году Селицкий А.

Форма фиксации данных не везде унифицирована; ныне пополнить или уточнить информацию не представляется возможным. Прослушивание и обсуждение произведений: Заславского; 2 композиторов актива СК: Зиберова; 2 молодые композиторы актива РОСК: Прозвучали обработки для скрипки преподавателя класса скрипки в музыкальной шко ле. На смотр, помимо упомянутых членов СК, представили свои произведения композиторы актива СК: Фомичева год, февраль VII пленум.

Первый Всесоюзный съезд композиторов состоялся в г. Ростовской композиторской организации 70 лет Гость пленума волгоградский композитор В. Проведены отчетные концерты ростовских композиторов год XIX пленум, посвященный летию Октября 5. Свиридовым при участии композиторов Москвы, Дагестана, Краснодара в том числе А. Выездной секретариат во главе с С. В концертах прозвучали сочинения композиторов Ростова, Ленинграда, Москвы в том числе А.

ÐÎÑÒÎÂÑÊÀß ÊÎÍÑÅÐÂÀÒÎÐÈß: ÑÎÁÛÒÈß, ËÈÖÀ PDF

Ряд концертов проходил в дворцах культуры и клубах области. В числе участников В. В концертах участвовали композиторы Ростова и гости: В концертах фестиваля участвовали ростовские и ленинградские композиторы год. В концертах, охвативших все районы города и ряд сел области, выступили коллективы художественной самодеятельности учебных заведений и клубов. Публиковал в местной прессе свои стихи под фамилией Танич.

В тридцать три года женился на восемнадцатилетней Лидии Козловой, с которой познакомился на вечеринке. Тогда же, в году, Танич был реабилитирован. Супруги переезжают в Орехово-Зуево, а через некоторое время — в Железнодорожный. Первый сборник стихов вышел в году. Танич писал, что не знает, как сложилась бы его судьба без этой встречи.

Группа получила второе рождение через год благодаря новому солисту Сергею Куприку и композитору, аранжировщику, мультиинструменталисту Александру Федоркову, хотя, по мнению некоторых, она дискредитировала Танича. Группа выпустила шестнадцать номерных альбомов последний — уже после смерти Таничапоэт написал для них больше песен. После смерти Коржукова песни на стихи Танича писали как известные композиторы, так и музыканты группы.

Эту книгу Танич писал или, скорее, диктовал в больнице, будучи уже тяжело болен. Если же давать критическую оценку прозвучавшей музыке, то необходимо отметить, что ни одно из представленных сочинений не отличается оригинальностью идеи, оригинальностью звучания не случайно в процессе их слушания возникают ассоциации с другими композиторами и другими музыкальными опусами.

Первым на сцену вышел студент Московского колледжа. Гнесиных класс преподавателя Семенова В. Великолепный дуэт лауреатов I степени Дениса Коптелова студент колледжа. По музыкальной палитре дуэт звучал как оркестр в миниатюре. Лауреатом второй степени стал учащийся ЭМЦ при Астраханском музыкальном колледже. Мусоргского Николай Добрышев домраисполнивший вариации А.

Слушатели награждали каждого исполнителя дружными аплодисментами. Сумел показать богатейший спектр возможностей балалайки лауреат I степени Дмитрий Пиченикин класс преподавателя Аксеновой Л. Артистизм, волю, желание раскрыть стилистику эпохи проявила студентка АМК.

Исполнительнице удалось передать лиричность певучей мелодии жанровый параметр через мягкое интонирование, создать впечатление адекватности музыки с внутренним духовным состоянием домристки класс преподавателя Артемова Н.

Порадовали стабильным выступлением балалаечник Андрей Мордяшов 4 возрастная категория лауреат I степени; домристы Нина Андриянова, Нелля Иманкулова, балалаечник Павел Клевакин, аккордеонист Андрей Ким 5 категория ; домристка Антонина Пугач 6 категория. Как известно, в музыке Грига объединены три струи: Газданова на кавказской гармонике Динарой Болотаевой.

Итак, конкурс талантливой молодежи выявил самых достойных. Остается лишь надеяться, что многие из них станут в будущем звездами исполнительского искусства на народных инструментах. Поводом стал II Открытый фестиваль ансамблевой музыки, посвященный памяти Глеба Гаврииловича Цейхенштейна потомственного музыканта, педагога, дирижера, музыкального деятеля.

Открыл фестиваль депутат Думы Астраханской области А. Каманин, вручивший Почетные грамоты Думы Астраханской области за многолетний труд, высокий профессионализм и личный вклад в развитие культуры в Думы Астраханской области Мостыканову Александру Валентиновичу ректору, профессору кафедры народных инструментов Астраханской государственной консерватории; Саввиной Людмиле Владимировне проректору по научной работе, профессору, заведующей кафедрой теории и истории музыки Астраханской государственной консерватории; Свиридовой Алевтине Васильевне профессору кафедры теории и истории музыки Астраханской государственной консерватории за подписью председателя Думы Астраханской области А.

Он пожелал участникам вдохновения, удачных выступлений на избранном пути к высокому искусству. От оргкомитета фестиваля выступил Ю. Саталкин, который имел счастье играть в оркестре, руководимым Глебом Гаврииловичем, а значит, способствовал развитию оркестрового симфонического исполнительства 10 КАМЕРТОН Выпуск 15 январь-декабрь г.

От ДШИ им М. От ДШИ 5 выступил струнный квартет: Два ансамбля были представлены от ДШИ От ДШИ 20 выступило трио виолончелистов: Честь и достоинство ДШИ 22 защищал струнный квартет: ДМШ 1 представил секстет: В зале царила доброжелательная обстановка. Слушатели эмоционально реагировали на каждое выступление юных музыкантов аплодисментами. Среди гостей фестиваля была жена Глеба Гаврииловича Александрова Наталья Владимировна, которая поделилась информацией об учебе в Горьковской консерватории г.

Слушателям было интересно узнать о причине смены Глебом Гаврииловичем фамилии отца на фамилию жены. Зал почтил минутой молчания неутомимого пропагандиста оркестровой музыки, скрипача, дирижера, Глеба Гаврииловича Александрова-Цейхенштейна.

К большому огорчению камерный оркестр Астраханского музыкального колледжа. Мусоргского выступил с прошлогодней программой. Это была не инверсия или ракоходная инверсия, а точное совпадение номеров: Вивальди для двух скрипок a-moll в исполнении тех же солистов Э. Ноктюрн для виолончели с оркестром; Г. Сразу как-то померкли регалии лауреатов Международных и Всероссийских конкурсов и Э.

Омяльевой, и дирижера-виолончелиста А. Если в году будет III фестиваль ансамблевой музыки, мы вновь услышим эти же сочинения? Не хотелось бы, поскольку фестиваль дело хорошее, нужное. Уже традиционно в ней приняли участие ведущие музыковеды, исполнители, педагоги России и зарубежья, в докладах которых были подняты актуальные проблемы методологии музыкознания, очерчен характерный для современной музыки круг образов, жанров, стилей, техник, форм воплощения произведений, особенностей музыкального языка, представлено творчество крупнейших композиторов.

Не остались без внимания вопросы музыкальной интерпретации и музыкального фольклора. Эта задача оказалась вполне реализуемой. В Оргкомитет конференции также вошли: Герцена и Санкт-Петербургской государственной консерватории. Как видно из приведенного списка докладов, их тематика отличалась широким горизонтом научных объектов от общей семантики музыкального текста до содержательного осмысления отдельных произведений музыкального искусства. В этот же день состоялось заседание Секции 1 и Секции 2 ведущие доктор искусствоведения, профессор А.

Денисов и доктор искусствоведения, профессор И. Чайковского научный руководитель кандидат искусствоведения, доктор педагогических наук, профессор М. Собинова научный руководитель доктор искусствоведения, профессор И. Отдельно необходимо отметить проведенные в рамках конференции Мастер-классы доктора искусствоведения, профессора, заведующей кафедрой теории музыки и композиции Саратовской государственной 14 консерватории.

Мастер-классы логичным образом отразили многополярность затронутых на конференции. На итоговом Круглом столе участники отметили важность именно мультидисциплинарного подхода к изучению музыкального искусства, когда в рамках одного мероприятия можно делиться опытом и в области методологии науки о музыке и в области освоения новых горизонтов музыкального творчества, интерпретации, восприятия, педагогики в многообразии их проявлений.

По доброй традиции Астраханской государственной консерватории в завершении конференции всем участникам был вручен Сборник статей, изданный к ее началу. Среди участников студенты теоретического и струнного отделения Астраханского музыкального колледжа.

Мусоргского, теоретического отделения Элистинского колледжа искусств. По итогам испытаний лауреатами стали следующие студенты: Программа Олимпиады включала в себя: Моцартаответить на ряд вопросов в ходе блиц-опроса, написать викторину, состоящую из пятнадцати музыкальных номеров, и отредактировать предложенный текст. I место Иван Портовой Астраханский музыкальный колледж. I место Диляра Бисембиева Астраханский музыкальный колледж. Как заметила доктор искусствоведения, профессор Л.

Саввина, лауреаты Олимпиады будут иметь льготы при поступлении в Астраханскую государственную консерватории. Регламент олимпиады предполагал различные виды работ по сольфеджио запись одноголосного диктанта, песни по памяти с указанием тональности; пение с листа одноголосного примера и двухголосного упражнения с игрой одного голоса на фортепиано; слуховой анализ.

Достоин удивления тот факт, что шестиклассники во многих аттестуемых видах показали себя достойнее выше по балламчем учащиеся седьмых классов половина участников не справилась с диктантом, викториной. Призовые места распределили следующим образом: Ответы по выносимым на олимпиаду предметам оценивали ведущие преподаватели кафедры теории и истории музыки: Проректор по научной работе, заведующая кафедрой теории и истории музыки Саввина Л.

Цель олимпиады возродить утраченные связи со средник и высшим звеньями музыкального образования и, более того, утраченный интерес к данным предметам и профессии музыканта. Все конкурсанты получили грамоты за участие в олимпиаде, педагоги победителей почетные грамоты за достойную подготовку учащихся к олимпиаде. Победители были награждены дипломами лауреатов и подарками. В рамках олимпиады состоялся концерт учащихся ДМШ консерватории. Основной задачей курсов является профессиональное совершенствование специалистов.

Лекции и открытые уроки в рамках курсов повышения квалификации проводят не только педагоги профессора, доценты Астраханской консерватории, но и авторитетные музыканты-исполнители из других образовательных учреждений и организаций. Нашу консерваторию Юрий Иванович посещает второй.

Советское кино

Совсем недавно, в октябре этого года, Ю. Скворцова, заслуженного артиста России, заведующего кафедрой оркестровых духовых и ударных инструментов исполнительского факультета Саратовской государственной консерватории. Этот визит во многом способствовал налаживанию нового творческого контакта.

И уже в конце ноября начале декабря для слушателей курсов повышения квалификации, приехавших в Астраханскую консерваторию из разных городов России, профессор Ю.

Кроме того, с Юрием Ивановичем состоялась творческая встреча педагогов и студентов кафедры духовых и ударных инструментов АГК. Выдающаяся личность, блестящий исполнитель, давший сотни концертов во многих городах страны, в том числе Астрахани, имя которого было известно в Европе и Америке. Концерт дал повод вспомнить, что в годы учебы в Московской консерватории Святослав Рихтер посещал студенческий кружок редко звучащей современной музыки, куда входили А. Сохранилась афиша от 22 августа года см.

Советский композитор,где летний пианист участвует в вечере фортепианных дуэтов с Анатолием Ведерниковым. Дебюсси, Вторую сюиту С. В год окончания войны на Всесоюзном конкурсе музыкального исполнительства Святослав Рихтер был удостоен I премии, разделив ее с Виктором Мержановым.

Говоря о развитии индивидуального исполнительства, пианист придерживался мнения о необходимости точного выполнения воли автора, глубокого погружения в специфический мир его музыкального языка. Возвращаясь к юбилейному концерту, отмечу, что афиша с программой вызвала интерес, поскольку включала произведения повышенной трудности, с одной стороны, с другой не исполнявшиеся на сцене Большого зала консерватории.

К первым отнесем Этюд-картину cis moll С. Рахманинова, Сонату 7 С. В первом отделении прозвучали две жемчужины из цикла П. Вторая пара контрастных образов пьесы С.