Знакомим детей дошкольников с жанрами живописи

Знакомим детей с искусством. - дошкольное образование, прочее

знакомим детей дошкольников с жанрами живописи

Виды, жанры изобразительного искусства. Исторический аспект восприятия живописи детьми старшего дошкольного возраста. Знакомство с анималистическим жанром. . Ознакомление старших дошкольников с жанрами живописи «Немного об искусствах или с искусством детей старшего дошкольного возраста Программные задачи. Дети дошкольного возраста легко усваивают материал, если он Знакомим детей с жанрами живописи: пейзаж, портрет, натюрморт.

Например, тема труд, а произведение А. Думая о теме, художник одновременно оценивает ее с определенных идейных позиций. Так образуется идейно-тематическая основа будущего произведения.

Затем содержание темы обретает свои, более конкретные рамки в сюжете, в выборе определенных средств выразительности. Художник-жанрист обобщает, типизирует все увиденное. Часто в случайном и порой незначительном он отыскивает существенное и важное, наиболее ярко выражающее общественные и эстетические идеалы эпохи. Жанровая живопись отражает один жизненный момент, но художник воссоздает его так, что мы воспринимаем изображенное действие как длительное событие, ассоциативно воспроизводим предшествующие и представляем последующие картине события.

Это обусловлено композиционным построением полотна, где смысловой и композиционный центр сразу привлекает наше внимание. В нем сосредоточена главная идея картины. Композиционный центр художник пишет детально, ярко, сочно, а второстепенные детали, предметы, обогащающие образ, обобщенно. Логику восприятия произведения художник указывает либо жестами и движениями, либо цветом и светом.

Центром композиции является та часть, которая достаточно ярко выражает главное в идейном содержании сюжета, она включает сюжетную завязку с главным действующим лицом. Композиции могут быть однофигурные и многофигурные. Никифоровраскрывающими столкновение характеров, жизненные противоречия и драмы. Идея жанровой живописи обычно скрыта от глаз зрителя, она выражена в конкретном художественном образе. Чтобы увидеть ее, надо провести анализ взаимоотношений изображенных людей, мотивов их поведения, композиционного построения и цветового решения картины.

Колорит произведения всегда соответствует изображенному моменту реальной действительности. Он отвечает времени года, состоянию погоды, освещенности, настроению изображенных людей. Цвет в жанровой живописи помогает выявить композиционный центр. Он более яркий, интенсивный, привлекающий внимание. Чем дальше композиционный центр, тем цвет и свет как бы гаснут, становятся приглушенными и лишь иногда вспыхивают в каких-нибудь деталях.

Цвет в жанровой живописи выступает как бы ярким эмоциональным дополнением к содержанию композиции, воздействуя на наши мысли, чувства, настроение, вызывая различного рода ассоциации. Можно ли детей знакомить с жанровой живописью? Как показывают исследования Е.

Чумичевой, дети старшего дошкольного возраста проявляют большой интерес к этому жанру. Однако для понимания он сложен если не ведется специальная работа3 4 так как содержанием его являются социальная жизнь людей, мотивы поступков и поведения, их нравственно-эстетические взаимоотношения, традиции и обычаи народа.

Чтобы адекватно оценивать их, ребенку необходимо иметь достаточный личный социальный опыт взаимоотношений со взрослыми и детьми в положительных и отрицательных поступках, определенный уровень развития мыслительных процессов анализа и синтеза, умений устанавливать многообразные смысловые, причинно-следственные связи, видения и понимания внешних выражений эмоций и чувств человека.

Нужно иметь некоторые представления о живописи, средствах ее выразительности. Поэтому в неорганизованном опыте большинство старших детей неадекватно понимает содержание жанровой картины, основываясь на несущественных связях, выявленных в картине, не постигает социальной значимости содержания. Только небольшая часть детей оценивает нравственно-эстетическую значимость содержания, но на основе одной логической связи: Целенаправленная педагогическая работа по ознакомлению старших дошкольников с жанровой живописью способствует пониманию нравственной, познавательной и эстетической ценности содержания картины на основе умений анализировать логические связи в ней и ее выразительные средства.

Исследования подтверждают, что жанровая живопись обладает большим воспитательным потенциалом. Произведения этого жанра позволяют приобщать детей к социальному опыту своего народа, национальным традициям, обычаям, нравственно-эстетическим нормам, правилам, общечеловеческим ориентациям в поступках и взаимоотношениях людей. Ребенок может сравнивать свой опыт с опытом изображенных художником людей, а способы их взаимоотношений перенести в реальные жизненные ситуации, тем самым обогащая нравственный опыт и опыт самопознания.

Дети начинают оценивать свои поступки, действия, осознавая себя частицей общества. Жанровая живопись учит видеть красоту человеческих поступков, развивает у детей эмоциональное и эстетическое сопереживание, отзывчивость на состояние изображенных героев, делает их более чуткими и отзывчивыми на боль и радость реальных людей.

При ознакомлении дошкольников с данным жанром живописи используются одновременно разные виды искусства: Опыт показывает, что для работы со старшими дошкольниками необходимо выбирать такие произведения жанровой живописи, которые ярко отражают реальную жизнь людей, их быт, взаимоотношения. В содержании картин должна быть четко выражена идея произведения и легко определяться тема. Подобранные картины должны соответствовать социальному опыту дошкольников, отражать знакомые детям явления общественной жизни, быть близки жизненным впечатлениям ребенка.

По форме произведения могут отличаться разнообразными средствами выразительности композиционными и колористическими, а также разнообразной художественной манерой изображения.

Однако не следует брать произведения с многофигурной композицией, сложным сюжетом. В предлагаемом пособии даны примерные конспекты по ознакомлению старших дошкольников с жанровой живописью на темы труда, спорта, традиционных праздников и игр, повседневного быта.

Но он всегда должен учитывать требования к подбору картин данного жанра для детей этого возраста. Система методов ознакомления должна быть направлена на развитие у них активного творческого восприятия, понимания идеи произведения замысла художника путем анализа логических связей в содержании и средств выразительности картины, а также активизировать личный опыт детей и вызывать эмоционально-ценностные отношения к содержанию произведений.

Творческих успехов взрослым, а детям радости и удовольствий от встречи с прекрасными произведениями! Вызывать у детей интерес к жанровой живописи, эмоциональный отклик на произведения, желание внимательно рассматривать их, соотносить увиденное с собственными чувствами и опытом, общаться по поводу увиденного с товарищами, делиться впечатлениями.

Развивать наблюдательность, воображение, образное и логическое мышление. Подводить дошкольников к пониманию особенностей жанровой бытовой живописи как сюжетно-тематической картины, где есть определенная тема и конкретный сюжет, то есть взаимосвязь последовательно развивающихся событий, действий, составляющих основное содержание картины.

Учить внимательно рассматривать картину, выявляя логические связи в содержании и средствах выразительности с целью установления главной идеи картины замысла художника. Дать детям представление о том, что есть особый вид живописи жанровая бытовая живопись это изображение художником нашего быта, то есть нашей обычной жизни, наших будней, наших дел, труда, праздников, забавных происшествий, занятий спортом, радостей и горестей.

Показывать особенности труда художника бытописателя, жанриста, вызывать восхищение его мастерством, уважение к его труду. Развивать умение высказывать развернутые оценки и суждения об увиденных произведениях, используя образные выражения, эпитеты, сравнения. Знакомство детей с натюрмортом, пейзажем, портретом. Чтение рассказов о жизни детей и взрослых, их поступках и поведении, с последующими беседами о прочитанном произведения Л. Рассматривание иллюстраций в этих книгах.

Слушание музыкальных произведений, исполнение песен, сюжетно-тематическое рисование и лепка на тему труда, спорта, взаимоотношений с животными и людьми. Репродукции картин, помещенные на четырех стендах: Ход занятия Занятие проводится в зале, где на стендах размещены репродукции картин.

знакомим детей дошкольников с жанрами живописи

Ребята, мы сейчас пойдем на выставку художественных картин. Вы знаете, как надо вести себя на выставках? Да, вести себя нужно спокойно, тихо, не мешать другим любоваться картинами, не спешить, быть внимательными. Когда вы войдете в зал, то спокойно разойдитесь и самостоятельно рассмотрите произведения. Я вам даю задание: Вы рассмотрите картины, полюбуетесь ими, сравните содержание картин одного стенда с картинами на других стендах. Я даю вам время для спокойного рассматривания, а затем прозвучит колокольчик это сигнал для того, чтобы вы подошли ко мне, и мы обсудим увиденное.

Итак, идем на выставку. Дети входят в зал и спокойно рассматривают картины. Через 4 5 минут звучит колокольчик. Музыка выключается, дети собираются вокруг взрослого. Каково ваше впечатление от выставки? Вы подумали, чем картины каждого стенда отличаются друг от друга? Вы правильно отметили, что на стендах представлены натюрморты, покажите их дети показываютпейзажи дети показываютпортреты дети показывают. А как называются картины, помещенные на четвертом стенде?

знакомим детей дошкольников с жанрами живописи

Показывает их, выслушивает ответы детей. Об этих картинах я вам еще никогда не рассказывала. Это новый для вас вид живописи, называется он жанровая живопись.

Давайте подойдем к этому стенду поближе и посмотрим, о чем же говорят нам эти картины. Дети рассматривают и рассказывают. Таким образом, можно сделать вывод о том, что общение с живописью формирует у ребенка не только эстетический и художественный вкус, умение оценить красоту картины, вещей, людей и другие художественные произведения, но и способность дать правильную оценку различным явлениям жизни общества, нравственному поведению человека, политическим событиям, а на этой основе выработать ценностную ориентацию в жизни.

Организация педагогической работы по ознакомлению детей дошкольного возраста с живописью 2. Содержание направления "Эстетическое развитие воспитанника" реализуется в образовательной области "Искусство" и предусматривает воспитание основ общей и художественной культуры, развитие эстетического отношения к миру, художественных способностей и эстетических чувств, детского творчества средствами фольклора и художественной литературы, изобразительного искусства архитектура, дизайн, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусствомузыкального искусства, хореографии, театра.

В учебной программе прослеживается взаимосвязь и взаимообусловленность направлений образовательных областей на основе интеграции содержания.

  • Знакомим детей с искусством.
  • Ознакомление детей дошкольного возраста с произведениями искусства
  • Знакомство детей старшего дошкольного возраста с жанром "портрет"

Реализация содержания учебной программы обеспечивает разностороннее развитие и саморазвитие личности ребенка, формирование у него нравственных норм и приобретение социального опыта, готовности к успешному переходу на следующий уровень образования. Содержание дошкольного образования осуществляется в соответствии с типовым учебным планом дошкольного образования.

Восприятие произведений изобразительного искусства предполагает формирование: Чарушина к русским народным сказкам, Е. Лось к белорусским народным сказкам "Два маразы", "Залатая яблынька", Н. Поплавской к сборнику сказок зарубежных писателей "Калиф-аист" ; - средствах художественной выразительности, использованных для создания произведения; о характере образа, сюжетной линии. Основным приемом ознакомления детей старшего дошкольного возраста с изобразительным искусством на первом этапе является искусствоведческий рассказ педагога.

Использование такой структуры рассказа возможно до тех пор, пока дети не начнут адекватно отвечать на поставленные после рассказа вопросы по содержанию картины и приобретут навык монологической речи при ответе на вопрос, о чем картина. Сразу после искусствоведческого рассказа правомерно предлагать конкретные вопросы, направленные на перечисление увиденного в картине, на детальное рассматривание ее, с тем, чтобы подвести ребят к пониманию содержания произведения.

Что самое главное в картине? Как это изобразил художник? Что в картине самое яркое, сразу бросается в глаза? Что этим хотел сказать художник? Какое настроение передал художник? Как вы догадались, что именно такое настроение отражено? Как это художнику удалось?

О чем вам думается или вспоминается, когда вы смотрите на эту картину? Почти отсутствуют вопросы, содержащие объяснение связей между содержанием и средствами выразительности. Последний вопрос направлен на проявление детьми эмоциональных реакций, активизацию ассоциаций и чувств. Эти приемы должны вызывать у детей определенные чувства, тесно связаны с игрой, творческой фантазией, с определенного рода установками на развернутое выразительное рассказывание.

С чем можно сравнить шум? Эмоциональное отношение ребенка к картине - показатель возникшего интереса к произведению. Одним из таких приемов можно считать рассказ-образец личностного отношения педагога к понравившейся картине. Этот рассказ имеет определенную структуру, содержание его эмоционально окрашено, богато интонациями.

Презентация.Жанры изобразительного искусства.

Сообщить, кто написал картину и как она называется; рассказать, о чем произведение, какими красками написано, какое в нем передано настроение, что особенно понравилось, какие возникают чувства, мысли, когда смотришь на эту картину. В процессе приобщения детей к живописи важно синтезировать на занятиях разные виды искусства, особенно на первоначальном этапе.

Умелое использование музыки, выразительного чтения, усиливает интерес к живописи, обостряет эстетические чувства ребят, повышает их эмоциональную восприимчивость. Итак, на первоначальном этапе ознакомления детей с изобразительным искусством стоит задача создания интереса к живописи, к картине художника, формирования умения внимательно ее рассматривать, эмоционально откликаться на ее содержание.

Задачи на втором этапе: Детей обучают умению анализировать изображенное на полотне. На основе анализа формируют умение воспринимать целостный, обобщенный образ картины.

знакомим детей дошкольников с жанрами живописи

Прежде всего следует исключить искусствоведческий рассказ педагога если дети овладели навыком анализа картины. Рассматривание картин начали с постановки вопросов более обобщенного характера. Они строятся с учетом более высокого уровня восприятия картины детьми и их умения анализировать произведение. Почему думаете так, расскажите. Как бы вы назвали картину? Сравните с авторским названием. Воспитатель отмечает, кто из детей наиболее точно дал название картине и внимательно рассматривал произведение.

Что красивого и удивительного передал художник? Как он изобразил это в картине?

знакомим детей дошкольников с жанрами живописи

Какое настроение вызывает картина? Отчего возникает такое настроение? Что хотел сказать художник своей картиной? Что он особенно выделил, чтобы мы увидели это в картине? Они способствуют развитию умения рассуждать, доказывать, анализировать, делать выводы и умозаключения на уровне обобщения.

Знакомство детей старшего дошкольного возраста с жанром "портрет"

Иногда дети затрудняются сразу ответить на вопрос, о чем картина. В этом случае необходимо использовать прием точных установок. Применение точных установок позволяет научить их детей логично рассуждать и открывает путь к самостоятельному поиску ответа на поставленный вопрос, учит рациональному восприятию живописи, а также видению эстетических достоинств произведения. Точные установки облегчают дошкольнику путь познания замысла художника.

Для детей дошкольного возраста восприятие содержания произведения и его выразительных средств представляет определенную трудность.

Решению этой задачи в дошкольном возрасте способствует использование приемов композиционных и колористических вариантов. При этом педагог закрывает часть композиционного построения листом бумаги, подобранным под общий тон картины и соответствующим по форме силуэту закрываемого изображения.

О чем бы рассказала картина, если бы художник расположил хлеборобов не по кругу, а отдельными группами? Сравните по величине изображение человека на картине с силуэтным изображением на карточке.

Педагог несколько раз накладывает на изображение образа в картине силуэтное изображение фигуры на карточке. Объясните, почему художник изобразил образ человека или предмета именно такой величины?

Проект «В гостях у картин» (Беседа о жанрах живописи)

После ответов детей педагог показывает контрастную картину художника по динамике и настроению. В работе с дошкольниками применяется прием колористических вариантов, суть которого состоит в изменении колорита картины путем словесного описания или наложения цветной пленки на цвет художника. Что хотел передать этим цветом художник? Это активизирует эмоциональную и интеллектуальную сферу ребенка, обогащает его опыт и воображение. Мысленно изменяя цветовое решение картины или ее композиционное построение, ребенок приобретает собственный эстетический опыт.

На втором этапе изменяется и метод формирования личностного отношения детей к живописи. Вместо рассказа-образца личностного отношения педагога к понравившейся картине используются расчлененные вопросы. На втором этапе используют приемы, активизирующие мыслительную активность ребенка. Таким приемом являются конкретные вопросы. Это позволяет учить вычленять уже не единичный образ, а действие, устанавливать элементарную связь между изображенными предметами и явлениями.

Данный вопрос как бы подготавливает ребенка к пониманию, почему понравилась картина. Педагог использует различного рода эмоциональные установки: О чем думается, что представляется? Такие установки вызывают у детей определенные чувства, сопереживание, побуждают использовать индивидуальный опыт при восприятии картины. Так дошкольник учится развернуто высказывать эмоционально-личностное отношение к понравившемуся произведению.

Воспитатель вводит новые методические приемы, с помощью которых формируется творческое восприятие детьми произведений живописи. К таким приемам относятся сравнение, классификация картин, мысленное создание собственной картины по названию картины художника, различные дидактические игры.

В основе приемов лежит сопоставление произведений разных художников, жанров, сравнение изображенного на картине со своим личным опытом, реальной действительности.

Прием сравнения вводится постепенно, с некоторыми усложнениями. Вначале детям дают для сравнения две картины разных художников, одного жанра, но отражающие контрастное настроение. Пластова затем картины одного художника, но разного колористического решения: Для сравнения можно называть картины разных художников, но одной тематики.

знакомим детей дошкольников с жанрами живописи

Репродукции картин вначале сравнивают по контрасту - настроению, цвету, композиции, выделяя лишь один признак. Когда дети научатся определять один контрастный признак, при сравнении двух картин они смогут назвать различные отличительные признаки - по цвету, расположению, освещенности, динамике. Научить сравнивать картины по контрасту можно при помощи приема классификации картин по теме, общему цветовому решению, настроению, жанру.

На стене развешены разные репродукции картин, воспитатель предлагает детям отобрать те из них, в которых рассказывается об одном времени года например: Юкинаи сравнить, что общего изображено в этих произведениях, чем они отличаются, что красивого заметили в них, каким изображен в картинах март.

В другом случае воспитатель предлагает отобрать репродукции попарно: Сравнение позволяет глубже вникнуть в содержание ранее воспринятых произведений, по-новому увидеть.

Возвращение к знакомым картинам на уровне классификации и сравнения приводит к развитию у детей устойчивого интереса к живописи, влияет на становление их эстетического вкуса. Сравнение репродукций картин одной тематики между собой и с реальными явлениями действительности, установление в них сходства и различий способствуют проявлению у детей сильных эмоциональных чувств, что очень важно для творческого восприятия дошкольниками произведений искусства.

С детьми используется прием мысленного создания собственной картины по названию, данному художником. Ребенок учится самостоятельно творчески мыслить, понимать зависимость между содержанием и формой произведения, делать свои умозаключения, приобретает умение вынашивать замысел, потребность выразить его в собственной творческой деятельности. Этот прием целесообразнее использовать, когда у детей закрепилось умение определять средства выразительности, точно и образно рассказать о произведении.

В процессе наблюдения за общественными и природными явлениями, а также в словесных играх и упражнениях воспитатель обогащает речь детей эпитетами, образными сравнениями, на занятиях по развитию речи обучает их правильному построению предложений, логическому изложению мыслей, формирует умение точно оперировать изобразительными терминами цвет, светотень, ритм, цветовые пятна, построение картины, план картины и.

На первых порах воспитатель использует точные установки предписание о выполнении некоторых операций в определенном порядке. Прием точных установок использовался и на втором этапе. Однако теперь воспитатель несколько усложняет вопросы, чтобы формировать у них умение мысленно создавать картину по законам живописи, готовить их к самостоятельной творческой изобразительной и словесной деятельности, а также развивать анализ, синтез, сравнение, обобщение.

На третьем этапе ознакомления детей с живописью формируется также и личностное эмоциональное отношение к воспринимаемому произведению. Дети и на третьем этапе все же испытывают некоторые трудности в объяснении своего эмоционально-личностного отношения к картине. Чтобы помочь дошкольнику, воспитатель использует установки: Таким образом, детям дается установка на составление мини-рассказа.

В процессе формирования личностного отношения дошкольников к содержанию произведения используются игровые элементы, стимулирующие желание ребенка рассказать о понравившейся ему картине: Эмоциональность личностных оценок, наличие в них образных сравнений и эпитетов говорят о благоприятном влиянии искусства на интеллектуальное развитие ребенка, его монологической речи и эмоциональной сферы.

Поэтому очень важно на всех этапах создавать условия для активного творческого восприятия детьми произведения, побуждать их к постановке вопросов о просмотренном произведении. Обучая детей умению задавать вопросы, воспитатель может использовать такой прием: Я хотела бы узнать, какой вопрос надо задать, чтобы выяснить, как художнику удалось показать вечер на улице города.

Какие еще вопросы можно задать, чтобы больше узнать об этом произведении? Эффективной будет работа, если дети задают друг другу вопросы о просмотренном произведении. Это повышает интерес к живописи. Показатели интересного вопроса - оригинальность, вопрос, никем еще не заданный или в котором отразилось личностное видение картины.

Чем больше вопросов возникает у детей в процессе восприятия произведения живописи, тем выше возрастает их интерес к этому виду искусства, тем выше проявляется их эстетическая, нравственная, познавательная, социальная активность. Вопросы детей обычно носят разносторонний характер. Поэтому условно их можно объединить в группы: На занятиях по классификации пейзажной живописи хорошо использовать музыку и поэзию.

Закрепление умений эмоционально, образно высказывать суждения о произведении изобразительного искусства в форме развернутого рассказа осуществляется и в процессе дидактических игр, которые можно проводить в виде занятия. Дидактические игры лучше использовать после того, как дети научатся детально рассматривать произведение, воспринимать в целом его настроение, основной колорит, высказывать личностное отношение к.

Дидактические игры проводят как самостоятельное занятие, но их можно использовать и в индивидуальной работе с робкими, застенчивыми детьми или с группой детей с низким уровнем развития речи, особым уровнем развития мыслительных процессов. Благодаря этим формам и методам педагог их учит видеть, как художник изображает красоту окружающего мира.

Дети овладевают умением не только видеть и понимать содержание картины, но чувствовать, что хотел передать художник, изображая природу радость, грусть [ 22. Ознакомление с изобразительным искусством осуществляется на занятиях по изобразительной, познавательно- практической деятельности, ознакомлению с явлениями общественной жизни, природой и др.

В старшей группе наряду с этими формами работы целесообразно проводить специальные занятия по ознакомлению с искусством один раз в месяц вместо занятий по ИЗО [ 19. В повседневной жизни можно выделить следующие формы работы по ознакомлению с живописью: Особый эмоциональный заряд дети получают во время экскурсий, где дети приобретают навык культурного общения с художественными произведениями, навыки посещения музеев, который в дальнейшем они будут посещать без взрослых.

Тем самым у детей формируется умение обмениваться впечатлениями при просмотре картины. Одной из форм приобщения дошкольников к пейзажной живописи являются развлечения. Структура может быть следующей разберем на примере одного из. Проводится с детьми, которые на занятиях по изобразительному искусству не усвоили знания о новых произведениях, а также с замкнутыми, застенчивыми ребятами, с рассеянным вниманием, не проявившими никакого интереса в пейзажной живописи, со слаборазвитой эмоциональной сферой.

Индивидуальная работа осуществляется и с детьми одаренными, у которых ярко выражен устойчивый интерес к произведениям пейзажной живописи и изобразительной деятельности, отличающимися высокой активностью, развитой эмоциональной речью.

Если с первыми детьми воспитатель может ограничиться лишь подробным рассматриванием одного - двух произведений, то со вторыми возможно использовать сочетание деятельностей; рассматривание пейзажей, чтение пейзажной литературной лирики и самостоятельная художественная деятельность детей.

Перечисленные формы работы в определенной степени являются условными. Они выделены для того, чтобы педагог лучше представил себе содержание работы с детьми, осознал необходимость ее системности, последовательности и усложнения.